Carla Rey Arte - Vida

Carla Rey Arte - Vida Como no evocar a un rey Carlos como aquel Carlomagno, unificador de la Europa Medieval y promotor de un renacer de las artes y las letras. Julio Sanchez

Artista, curadora y galerista, Carla Rey y el Arcano IV

Como un juego inconfesable a muchos se nos ocurre pensar que el nombre de las personas impone un destino. ¿Qué pensar de Carla Rey?, el nombre es femenino de Carlos, que viene del germano antiguo y significa “hombre fuerte”; y el apellido Rey, del latín rex, regis, y a la vez de una raíz indoeuropea reg, relacionado con las reglas. Carla Re

y es una mujer menuda marcada por la fortaleza de un nombre y un apellido, que también unifica y promueve. Ella nació conejo (según el horóscopo chino, claro) y con una temprana vocación de artista; jovencísima terminó sus estudios y se dedicó de lleno a las técnicas experimentales del grabado de la mano de las mejores maestras disponibles. Su obra fue reconocida por sus colegas, obtuvo premios y distinciones. En un momento, dejó de hacer obra a la manera tradicional (producción en el taller, muestra en la galería), su obra comenzó a nutrirse de otros, Carla le pedía objetos a sus amigos para ser fotografiados desde su peculiar mirada, “su” muestra al final se convertía en la muestra de todos. Al mismo tiempo que abrió su vientre para gestar a su primera hija Carmen comenzó su actividad de gestión cultural, esto sí se convirtió en su Opus Magnum, parafraseando a los alquimistas, ya que incluye tanto su propia obra como la de otros. Su actividad docente también es parte de ese Opus. Dar clases es un acto de generosidad, es compartir el conocimiento con los otros, Carla no lo hizo sola sino compartiendo el estrado con grandes artistas, como Juan Carlos Romero u Horacio Zabala, naves insignia del conceptualismo político en la Argentina. Ahí un rasgo de sabiduría, saber compartir el liderazgo. Pronto, sus alumnos devinieron colegas a instancias de ella y su aula-taller pasó a convertirse en algo así como una cooperativa de artistas. De ahí a la primera galería fue sólo un paso. Lejos de quitarle tiempo a su labor de gestora, el nacimiento de su segundo hijo Alvaro le dio mayor energía. Con sus alumnos-colegas creó Instantes Gráficos, un grupo de autogestión que llegó a reunir más de cien artistas y que pudieron mostrar sus obras en varias galerías y centros culturales. El paso siguiente fue encontrar un lugar para que cada uno mostrara en forma individual, así nació 1/1 caja de arte (2004) con una sede en el barrio de Palermo (colmado de negocios de diseño, ropa y galerías de arte) y otra posterior en el barrio de Devoto (periférico, arbolado y residencial, y a la vez más cercano a las raíces de Carla). En 2010 hubo una vuelta a Palermo, esta vez con el nombre de Carla Rey Arte Contemporáneo. A esta labor que podríamos llamar de “marchand” muy poco ortodoxa, se le suma otra de “curaduría”, menos ortodoxa todavía. Carla lanza un tema aglutinante y abre una convocatoria donde todas las propuestas son aceptadas (al mejor estilo del viejo Salón de los Independientes, sin jurado que acepte o rechace), se elije un formato normalizado y dentro de ese límite reina la libertad de expresión. Recordamos “Basta de mujeres”, “La suerte es loca”, “Rosa maravillosa”, “Pasional” y otras tantas. Los laureles se los lleva “Yo creo”, a mi entender la más desafiante de todas su curadurías. Entre los artistas suele haber un “deber ser” agnóstico, algo izquierdista, y anticlerical que va muy a contramano de lo que sucede en la intimidad de cada uno. El renacer de una nueva espiritualidad, más ecuménica y menos dogmática se comprueba en artistas como Anish Kapoor, Wolfgang Laib, o Alex Grey por citar unos pocos. Carla supo captar ese air du temps y convocó a todos los artistas creyentes; sabiamente no pregunta ¿en qué crees?, porque sólo los creyentes sabemos que no hace falta el objeto directo en la oración. Xul Solar, el visionario artista argentino amigo de Jorge Luis Borges, decía que las religiones son facetas de un mismo diamante. Cada uno tiene su propia y peculiar religión y los artistas también, este fue el gran hallazgo de Carla, poder capitalizar las creencias de cada uno, y afirmarlas públicamente como una especie de guerrilla girl de la fe. En el tarot el Arcano IV tiene una energía organizadora, administra los bienes, ordena el espacio y el tiempo, marca los límites, motiva y protege a sus seguidores, es quien tiene la fuerza para que los proyectos se lleven adelante. Es el Emperador, o el Rey, como Carla.

Travesía · Marcela Zelikowicz en  (síntesis del texto curatorial)La obra se construye como un proceso de transformación:...
16/04/2026

Travesía · Marcela Zelikowicz
en

(síntesis del texto curatorial)

La obra se construye como un proceso de transformación: un viaje donde soltar, atravesar y desplazarse son parte central del hacer.

Parte de la pintura como territorio inicial, donde el color aparece con fuerza, pero en el recorrido ese color se aquieta y se retira. La obra se expande hacia la cerámica: la materia se vuelve barca, cuerpo que contiene y transita. En ese pasaje, el blanco aparece como espacio abierto, disponible.

No hay un destino fijo. La travesía es movimiento, repetición, variación. Las imágenes se transforman en matrices, en fotografías, en nuevas formas que continúan el recorrido.

La obra no se cierra: cada instancia abre otra.

Travesía es, finalmente, una experiencia. Un tránsito entre lo interior y lo visible, donde el horizonte deja de ser un punto de llegada para convertirse en un campo abierto.

Crear es entrar en ese movimiento y sostenerlo. Ahí es donde algo se revela.

Carla Rey

15/04/2026

Estoy preparando una clase sobre libro textil.

Vuelvo a mirar obras, a investigar, a acercarme a materiales que guardan tiempo, uso, memoria.

Me interesa ese cruce donde el libro deja de ser papel
y la lectura deja de ser lineal.

La tela aparece como otra forma de construir sentido.
Más lenta. Más corporal.

Entre pliegues, costuras y fragmentos,
empiezan a aparecer relaciones nuevas.

Estoy en ese momento del proceso: mirar, pensar, dejar que algo se arme.

Gracias por convocarme

Ayer en  abrimos el archivo de Instantes Gráficos.Lo pusimos en circulación.Conté la historia de Instantes, fundado en 1...
09/04/2026

Ayer en abrimos el archivo de Instantes Gráficos.
Lo pusimos en circulación.
Conté la historia de Instantes, fundado en 1999.
Recibimos a Virginia Maluk, grabadora e integrante del colectivo.
Ligereza sutil, de Beatriz de la Rua, desplegándose.
La caja de libros de Mabel Hadad, como universo contenido.
Todo el grupo, como trama viva.
Silvia Kerner, gran encuadernadora, en diálogo con una artista chilena.
El libro de Ana María Coque, artista española, parte de Instantes.
El colofón del libro de Virginia Maluk, como huella final.
La charla de introducción, abriendo el campo.
Los libros de Lucila Apolinaire (Río Grande) y otros sobre la mesa.
El libro grupal el+la (2014), como memoria activa.
Ligereza sutil y La primera palabra de Marta Stubig, como puente.
Carmen con una artista de San Rafael, Mendoza —próximo destino.
Virginia Maluk junto a un libro de Adriana Cora.
El libro de Adriana Cora, como presencia.
Rescate, de Silvana Blasbalg.
La caja de libros de Beatriz de la Rua.
Piel de papel (2003), primer libro grupal de Instantes Gráficos.
Texto curatorial de Juan Carlos Romero para Piel de papel:
edición de 100 ejemplares con obra de 50 artistas mujeres.
Un libro de tela desplegable de Constancia Cata.
Somos el instante que se imprime.
Llevamos 26 años de historias y libros.
De viajes y maletas que van por el mundo
para encontrar nuevas manos y miradas que los descubran.
Somos historia viva del libro-obra.
Decidimos comenzar este proyecto
de abrir nuestro archivo en modo POP-UP
en diferentes lugares que nos convoquen.
Gracias a Cande Fiocchi,
parte del colectivo y directora de ,
por invitarnos a vivir esta experiencia inolvidable:
poner los libros sobre la mesa
y compartir una tarde de charlas y mucho más.

03/04/2026

Del eclipse de luna llena en Virgo, el 3 de marzo, a la luna llena en Libra, el 2 de abril. Un ciclo entero. Y entre una luna y otra, se tejió la trama.
Inauguré mi muestra en Daín. Viajé a San Pablo. Di una charla sobre libros de artista en la Biblioteca Mário de Andrade, donde también se exhibieron los libros de Instantes Gráficos. La Chola Poblete inauguró en el Masp. Comencé Habitar el Proceso, el ciclo anual para artistas. Inauguró también Travesía, la muestra de Marcela Zelikowicz, bajo mi curaduría. Luego vino el cierre en Daín. Y siguió la trama: los encuentros de Instantes Gráficos, los lanzamientos de ferias, las visitas a muestras, los encuentros virtuales con artistas, las clases, los intercambios, el trabajo sostenido.
Pienso en esto: en un mes puede desplegarse un mundo.
Del detalle y el orden de Virgo al vínculo y la resonancia de Libra, algo se movió adentro y también afuera. Cada hecho tuvo su eco interior. Cada movimiento interno encontró una forma en el mundo. Y cada vez siento más que no están separados: lo que ocurre en la vida ocurre también en la obra, lo que se transforma en una se transforma en lo otro.
Entre luna y luna no pasó solo el tiempo. Se tejió un proceso. Se tejió un mes entero de arte y vida.



chola.poblete




Gracias por la documentación de la inauguración de Poéticas de lo íntimo.

30/03/2026

Hoy es lunes…

Antes de hacer,
antes de salir hacia el mundo…

te invito a observar, registrar.

¿Dónde estoy?
¿Qué me está pasando?
¿Qué parte de mí está activa hoy
y cuál quedó en silencio?

No para corregir.
No para ordenar.

Solo para ver.

Porque muchas veces
no es que no sabemos qué hacer,
es que no estamos en contacto con lo que nos pasa.

Y desde ahí, todo se vuelve forzado.

Tal vez hoy no se trate de avanzar,
sino de afinar.

De estar un poco más cerca de eso que sos
antes de empezar a moverte.

Y ver como todo cambia.

De la serie Transformación esencial Fotograbado y chine colle20x20cm2000
12/03/2026

De la serie Transformación esencial
Fotograbado y chine colle
20x20cm
2000

Inauguración de poéticas de lo íntimo  hasta el 1 de abril Gracias a todas y todos los amigos y familia que me acompañar...
05/03/2026

Inauguración de poéticas de lo íntimo

hasta el 1 de abril

Gracias a todas y todos los amigos y familia que me acompañaron.
Pronto les contaremos sobre las activaciones que realizaremos durante la muestra para que podamos encontrarnos.

Curaduria

Fotografías

O encerramento da exposição “Travessia” é também o começo de um novo ciclo da M.A.L.A. Se em 2025 realizamos nossa expos...
04/03/2026

O encerramento da exposição “Travessia” é também o começo de um novo ciclo da M.A.L.A. Se em 2025 realizamos nossa exposição em Paris e trouxemos para o Brasil livros de artistas franceses, em 2026 faremos este diálogo com nossos vizinhos, os hermanos da Argentina.

No dia 07 de março, na Biblioteca Mário de Andrade, teremos um bate-papo com Estela Vilela, criadora e coordenadora da M.A.L.A., e a artista, editora e curadora argentina Carla Rey, fundadora da Instantes Gráficos.

Instantes Gráficos é um coletivo e editora fundada em Buenos Aires, dedicada à produção, estudo e circulação do livro de artista – em feiras internacionais, bibliotecas e espaços culturais na América Latina e na Europa.

A ocasião também marca o lançamento da Editora M.A.L.A., voltada a pequenas tiragens e à criação de livros de artista. Um gesto que aproxima duas iniciativas que entendem a edição como prática artística e como forma de circulação crítica.

Realizar esse encontro na maior biblioteca pública da maior cidade da América Latina amplia esse diálogo entre nosostros. Um momento de convergência, troca e aprendizado mútuo sobre práticas editoriais independentes e sobre o livro de artista como território de travessia entre criação, pensamento e circulação.

📍Biblioteca Mário de Andrade
exposição travessia livros de artista M.A.L.A.
encerramento: sábado | dia 07 de março | 16h | auditório
rua da Consolação | 94 | República
São Paulo | Brasil

(o evento não contará com tradução)

Poéticas de lo íntimoCarla ReyLas manos sosteniendo tierra fueron un gesto del orden de lo real. Toqué la tierra, sentí ...
03/03/2026

Poéticas de lo íntimo
Carla Rey
Las manos sosteniendo tierra fueron un gesto del orden de lo real. Toqué la tierra, sentí su densidad, dejé que la materia me atravesara con su textura. Esa tierra era mi cuerpo. Siempre me importó eso: lo que se transforma, lo que se deshace, lo que no dura para siempre. Fue un instante capturado por la fotografía, una forma de registrar lo perecedero, de asumir la conciencia del tiempo en permanente transformación.
Las palabras del diccionario —hombre, mujer, madre, hijo, hija, tierra, agua— entraron en la obra como algo aparentemente estable. Se imprimen para dejar marca, como si necesitara retener el sentido de esas palabras en mi vida, fijarlas aun sabiendo que también ellas se desplazan.
La torre de naipes que construyo cortando una obra y armando esa casa etérea, que luego volteo y quemo, es otro gesto sencillo. Construir y soltar. Ver caer. Permitir que el fuego complete el proceso. Una vez más, lo perecedero se manifiesta: nada es eterno, somos en transformación esencial.
Durante veinticinco años estas obras permanecieron entre papeles y carpetas. Fueron parte de una pila de memoria. Elegirlas hoy forma parte de mi propio movimiento. Algo en mí también se desplaza y trae estas manos al presente. Manos que hacen, que vuelven a tomar cuerpo, que necesitan sentir el hacer.
Este cuerpo de obra se convierte ahora en relato vivo.
El hilo vuelve a ser la vida.
Bajo la Luna llena en Virgo — Eclipse lunar
3 de marzo de 2026

Dirección

Buenos Aires
1408

Notificaciones

Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando Carla Rey Arte - Vida publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.

Contacto La Empresa

Enviar un mensaje a Carla Rey Arte - Vida:

Compartir